Blogia
En el río pasan ahogados todos los espejos del pasado

TEMAS DE TRABALLO PARA OS MEUS ALUMNOS DE HMD TEMA 3

IES Xesús Taboada Chivite – Departamento de Música – Curso 2018-19

TRABALLOS PARA O TEMA 3: O BARROCO

CAPÍTULO 1

Gonzalo Carrajo: Comparación estilística entre a música renacentista e a barroca.

Jorge Cerviño: Fases da música barroca. Periodización.

CAPÍTULO 2

Miguel Lorenzo: O primeiro barroco en Italia. Os comezos do estilo concertato: Gabrieli.

Luis Martínez: O primeiro barroco en Italia. A monodia: Peri e Caccini.

Nerea Pérez: O primeiro barroco en Italia. A transformación do madrigal: Monteverdi.

Marta Rúa: O primeiro barroco en Italia. A emancipación da música instrumental: Frescobaldi.

Estefanía Fernández: O primeiro barroco en Italia. O nacemento da ópera: Monteverdi.

Jonathan Fernández: O primeiro barroco en Italia. Tradición e evolución na música sacra.

CAPÍTULO 3

Rubén Gómez: Os barrocos primeiro e medio nos Países septentrionais. A escola dos Países Baixos e o seu entorno inglés. O estilo instrumental puro.

Arturo Hermida: Os barrocos primeiro e medio nos Países septentrionais. O motete coral e o concertato coral: Schein.

Aránzazu Merodio: Os barrocos primeiro e medio nos Países septentrionais. O concertato dramático: Schütz.

Leandro Pérez: Os barrocos primeiro e medio nos Países septentrionais. O lied con continuo, a ópera e o oratorio.

Fernando Rodríguez: Os barrocos primeiro e medio nos Países septentrionais. A música instrumental: Scheidt.

CAPÍTULO 4

Alfonso Ruggiero: A música italiana do barroco medio. A cantata de cámara: Luigi Rossi e Carissimi.

Alejandro Suárez: A música italiana do barroco medio. O oratorio: Carissimi e Stradella.

Pablo Vega: A música italiana do barroco medio. A escola de ópera veneciana.

Lucía Álvarez: A música italiana do barroco medio. A música instrumental: a escola de Bolonia.

CAPÍTULO 5

Marta Barja: A música francesa baixo o absolutismo. O ballet de cour.

Marta Caneiro: A música francesa baixo o absolutismo. A Comédie-Ballet e a Tragédie Lyrique: Lully.

Iria Diz: A música francesa baixo o absolutismo. As pezas breves para laúde e a música de teclado: Gaultier e Chambonières.

CAPÍTULO 6

Nadia Gago: A música inglesa durante os períodos da Commonwealth e a Restauración. A mascarada e a ópera inglesa: Lawes e Blow.

Pablo García: A música inglesa durante os períodos da Commonwealth e a Restauración. A música de consort: Jenkins e Simpson.

Francisco González: A música inglesa durante os períodos da Commonwealth e a Restauración. A música da igrexa anglicana: Porter, Humfrey e Blow.

Joel Justo: A música inglesa durante os períodos da Commonwealth e a Restauración. Henry Purcell, o xenio da Restauración.

CAPÍTULO 7

Alejandra Lorenzo: O barroco tardío: a exuberancia do contrapunto e o estilo de concerto. O concertó grosso e o concerto para solista.

Álex Ribeiro: O barroco tardío: a exuberancia do contrapunto e o estilo de concerto. A sonata para conxunto e a sonata para solista.

Aida Rodríguez: O barroco tardío: a exuberancia do contrapunto e o estilo de concerto. A ópera seria e a ópera buffa; a cantata e a música sacra.

Nuria Salgado: O barroco tardío: a exuberancia do contrapunto e o estilo de concerto. O barroco tardío e o estilo rococó en Francia.

Carlos Villarino: O barroco tardío: a exuberancia do contrapunto e o estilo de concerto. Música para conxunto e para clavecín.

 

Indicacións a ter en conta:

a) Temas de traballo: están extraídos dos sete primeiros capítulos do libro BUKOFZER, Manfred (2000). La música en la época barroca, Madrid, Alianza Editorial: arte y música.

Capítulo 1: Música renacentista versus música barroca.

Capítulo 2: O primeiro barroco en Italia.

Capítulo 3: Os barrocos primeiro e medio nos Países septentrionais.

Capítulo 4: A música italiana do barroco medio.

Capítulo 5: A música francesa baixo o absolutismo.

Capítulo 6: A música inglesa durante os períodos da Commonwealth e a Restauración.

Capítulo 7: O barroco tardío: a exuberancia do contrapunto e o estilo de concerto.

b) Estrutura do traballo: o traballo terá a seguinte estrutura formal

Portada: Título do traballo, nome e apelidos do/a alumno/a, clase e grupo.

0.- Índice

1.- Introdución (que fago neste traballo? Como? Para que?)

2.- Desenvolvemento

            2.1.- Contextualización do tema

            2.2.- Teoría

            2.3.- Práctica (análise musical dunha audición ou partitura do tema)

3.- Conclusións (que me aportou este traballo? Ou breve resumo)

4.- Bibliografía (mínimo 4 fontes consultadas)

Táboa de corrección:

Presentación 1/10

Información 3/10 (puntos 2.1. e 2.2.)

Práctica 2/10 (punto 2.3.)

Opinión 1/10 (puntos 1 e 3)

Bibliografía 1/10 (punto 4)

Formato 2/10 (por cada apartado incompleto ou inexistente restaráselle 0,5 ó formato, que de ser nalgún caso igual ou inferior a 0 invalidará o traballo)

 

 

0 comentarios