Blogia
En el río pasan ahogados todos los espejos del pasado

Música

PERVERSIONES EN CONCIERTO: Jueves 23 junio, 19h, IES García Barbón (Verín)

PERVERSIONES EN CONCIERTO: Jueves 23 junio, 19h, IES García Barbón (Verín)

¡¡¡Atención, amantes del heavy!!!

El próximo jueves 23 de junio, a las 19:00h, el grupo verinés "Perversiones" nos deleitará con su buena música hasta las 20:30h en el salón de actos del IES García Barbón (Verín).

Ahí estarán Diego (vocalista), Brais (guitarra solista), Hilda (guitarra rítmica), Cristian (bajo) y Brais (batería).

Preparaos para disfrutar con su magnífico directo, su gran talento, su inmejorable actitud y su llamativa puesta en escena.

Si ya el 16 de mayo nos habían deslumbrado en la Casa de la cultura tocando 40 minutos, ahora que disfrutaremos de ellos casi 100 minutos preparaos.

Mil gracias al instituto García Barbón, especialmente a Maite, su directora, quien tuvo la amabilidad de atender nuestra propuesta musical, poner a nuestra disposición las magníficas instalaciones de su centro y prestarnos toda la ayuda que nos hiciera falta.

 

Taller de música electrónica: Diego AKA London nos enseña a mezclar discos como DJ

Taller de música electrónica: Diego AKA London nos enseña a mezclar discos como DJ

La semana pasada tuvimos una clase muy especial: en ella, un antiguo alumno del instituto (Diego García Pazos) nos trajo su material de DJ (una mesa de sonido, unos altavoces, dos reproductores de vinilo y uno de CD, su portátil, etc) y nos explicó en líneas generales la evolución de la música electrónica desde sus inicios hasta la actualidad, ejemplificando cada estilo con una mezcla de temas.

Los alumnos, algunos de los cuales habían coincidido con él en el instituto, pudieron probar a realizar su primera mezcla de temas, y se vieron en el brete de buscar los pulsos tónicos de compás para ajustar las velocidades de los temas, sus b.p.m. y que todo quedase bien acoplado.

Difícil de hacer, pero muy ilustrativo.

Mil gracias, Diego. Te debemos una.

Taller de batería en clase: nos visitó Brais y nos explicó cómo se toca la batería

Taller de batería en clase: nos visitó Brais y nos explicó cómo se toca la batería

Las pasadas semanas contamos con la visita de Brais Afonso, antiguo alumno del instituto y baterista en varios grupos (Xanononoto, Perversiones...).

De una manera muy didáctica enseñó algunos de los secretos de la batería a mis alumnos de música, y nos tocó varios temas.

Fue una sesión muy entretenida, ya que además de disfrutar de un gran músico disfrutamos de un gran profesor.

Por todo lo que nos explicaste, por tu proximidad, por tu buena disposición y por tu familiaridad, mil gracias, Brais.

Los mejores vídeos del concierto de láminas de las letras galegas

Cliqueando aquí accederéis al anuncio del concierto por las letras galegas que dieron mis alumnos de música de 4º ESO y 1º Bach.

Cliqueando aquí accederéis a la valoración que hice del mismo, pieza por pieza, y las notas que obtuvieron por la "notas" que tocaron.

El vídeo que encabeza es el de mis alumnos de 1º Bach tocando "Master of puppets" de Metallica en clase, ya que ese día la cámara se quedó sin batería...

A partir de aquí os cuelgo los mejores vídeos de aquella magnífica tarde:

4º D: "Bad romance" (Lady Gagá)

4º C: "Let it be" (The Beatles), "Mix de cine: Amelie-Piratas del Caribe-El señor de los anillos" y "Fiesta pagana" (Mago de Oz)

4º A/B: "Sonata KV 545"(fragmento, Mozart), "Rondó alla turca" (Mozart), "Every breath you take" (Police), "Smells like teen spirit" (Nirvana), "The unforgiven" (Metallica), "Nothing else matters" (Metallica)

Mil gracias una vez más a Miguel Serrulla (pianista) por haber acompañado a sus compañeros tocando en el piano los dos temas de Mozart.

Concierto de apoyo al movimiento M-15 en Ponteareas, sábado 4 a las 19h

Concierto de apoyo al movimiento M-15 en Ponteareas, sábado 4 a las 19h

Este sábado, el cuarteto de cuerda integrado por Eduardo Rey Illán y Mariví Freijedo Fernández (violines), Andrea Martínez Philippon (viola) y un servidor (chelo) interpretará un concierto variado de música clásica, rock y temas de cine en la plaza de Ponteareas donde permanecen acampados los manifestantes "indignados".

Lo hacemos como muestra de apoyo en un movimiento revolucionario que busca un cambio pacífico, con una serie de iniciativas no violentas, siguiendo un sistema asambleario que creo que está empezando a dar sus frutos, al menos en lo que a agitación de mentes se refiere.

Un fuerte abrazo a todos los compañeros que están ahí día a día demostrando con tesón que se puede mejorar el mundo.

Cliqueando aquí accederéis a un artículo en el que se habla de estos acampados.

A21 escolar: un encuentro por la sostenibilidad algo desangelado

A21 escolar: un encuentro por la sostenibilidad algo desangelado

Ayer, finalmente, asistimos al encuentro de la Axenda 21 escolar.

Nerea expuso el maravilloso proyecto "Fucsia, talladas, estampados, boca", del club de lectura. ¡¡¡Fue alucinante!!!

Mis alumnos de 4º C - entre los que también se encuentra Nerea - lo dieron todo, sí señor, tocaron muy bien, se distribuyeron las funciones al exponer la presentación de power point sobre nuestro proyecto sobre la contaminación acústica (Dani le daba a click, Alba y Uxía leían por turnos), y el tema de Mago de Oz ("Fiesta pagana") lo bordaron.

Isabel, Javier y yo estuvimos con ellos en la que fue una jornada llena de experiencias "saludables", ecológicas y en la línea de la sostenibilidad.

Únicamente pongo dos pegas: primero, en comparación con el año anterior, fue excesivamente CUTRE en cuanto a los medios que nos proporcionó para asistir (ni nos dieron de comer - tuvimos que llevar bocatas, pero al menos así nos aseguramos de no pasar hambre como el año pasado -, ni nos enviaron un bus para cada centro, sino que había que compartirlo - con los consiguientes rodeos y retrasos en el viaje, aunque a cambio conocimos a la fantástica gente del centro A farixa, de Ourense).

Nosotros llevamos los xilófonos (doce, nada menos: cuatro bajos, tres tenores y cinco carrillones... quedaban muy bonito en el escenario pero luego molestaban en todas partes) y las mochilas con los bocatas nos dijeron que las pusiéramos en un rincón que había en el enorme recinto ferial, para tan sólo unas horas después decirles a nuestros alumnos que las quitaran de ahí que "molestaban"...

Segundo, me resultó francamente molesto ver cómo en una jornada en la que el eslógan es "O alumno é o protagonista" se reúne a todo el mundo en el auditorio para recibir (con retraso, como siempre en estos casos) con todos los honores y toda la pompa al conselleiro de educación y al de medio ambiente, para escuchar dos discursos (a mi modo de ver) cuando menos desafortunados - nomezclemos nunca política con educación -. Me horrorizó escuchar en boca de Jesús Vázquez la frase "un mundo mejor es posible", inmoralmente desvirtuada y secuestrada para sus intereses políticos (y más en estas fechas).

La organización de la jornada fue como el año pasado: todo calculado al segundo, con nueve seminarios simultáneos, dos institutos actuando en 45 minutos que nunca lo eran porque tardaban demasiado en presentarnos (eso sí, a las altas instancias nadie les midió el tiempo en sus discursos) pero al final hubo reajustes que permitieron a todo el mundo exponer lo que llevaba y compartirlo con los demás, cosa que es de agradecer.

Como dato curioso: nos perdimos en Pontevedra, al enseñar a nuestros alumnos las calles y lugares más pintorescos y significativos de la ciudad, pero nos lo pasamos en grande.

Lo mejor: los cortometrajes por móvil (me encantaron) y las experiencias científicas en la entrada (el deshielo de los polos, los colores y la luz solar... muy interesantes, muy bien explicados).

Aquí tenéis una noticia del evento.

Aquí tenéis las fotos de nuestros alumnos en Pontevedra.

A21: Preparándonos para actuar el jueves 26 en Pontevedra

Del mismo modo que el año pasado, algunos de mis alumnos de música (este año los 12 alumnos de 4º ESO C) están trabajando el problema de la Contaminación acústica, y el jueves que viene interpretarán en Pontevedra el tema "Fiesta pagana", de Mago de Oz, para ejemplificar cómo música y ruido a veces están cerca, pero nunca se confunden.

Más adelante colgaré en el blog la prensentación con todas las actividades que estamos haciendo en clase.

Os dejo el vídeo de la fabulosa actuación del año pasado, en la que hablaban del proyecto "Cultivos transxénicos" del Club de lectura A árbore vermella y cantaban los dos temas sobre el Río Támega y su destrucción a manos del imparable cemento.

Valoración del Concierto das Letras galegas

Valoración del Concierto das Letras galegas

Esta entrada es simplemente un reconocimiento público al mérito con que anteayer resolvisteis la situación, todos.

Los alumnos de música que tocasteis con láminas os salisteis, veremos el vídeo en clase en cuanto lo descargue de la cámara.

Los alumnos que tocasteis en solitario o en pequeño grupo lograsteis llenar el escenario y hacer disfrutar a la gente de una tarde musical excepcionalmente rica y variada.

Y por supuesto ese magnífico grupo, "Perversiones", que logró revolucionar al público, amotinándose ante la autoridad y su rigurosa medida del tiempo, pero de vosotros hablaré más adelante.

Yendo grupo por grupo y tema por tema:
4º D tocasteis bien el tema de Lady Gaga, "Bad romance". Era una pieza sencilla pero le dedicamos poco tiempo, y el resultado fue bastante aceptable. Algún problema de coordinación pero nada serio (digamos un 6 alto). El tema de "The lion sleeps tonight" era bastante más complicado, sobre todo por los cambios de ritmo y por las dos líneas melódicas que se simultaneaban en la segunda parte del tema. Os salió bastante bien (un 7). El tema "Wonderwall" ya no salió tan bien (un 4 tirando por lo alto), pero globalmente, teniendo en cuenta las tres piezas, fuisteis solventes, ordenados, serios. Muy bien. Si os pusiera una nota global tendríais un 6.

4º C fuisteis muy valientes, tocando tres temas muy diferentes entre sí y tocando con una actitud muy desenfadada y profesional. "Let it be" era un tema fácil, lo tocasteis bastante bien y no hubo grandes tropiezos (un 8), El mix de cine me encantó (Amelie la hicisteis muy bien, cogisteis el tempo correctamente y no corristeis demasiado; Piratas del Caribe se desajustó un poco, pero no hubo problemas; la peor de las tres fue El señor de los anillos, pero bueno, era difícil frenar la velocidad del tema anterior), sobre todo por lo difícil que resulta mezclar temas tan diferentes entre sí (un 7), "Fiesta pagana" salió genial, el público rompió a aplaudir, y creo que alucinaron con la dificultad de la parte de los bajos, que aunque se desajustase un poco en algún momento no rompió la unidad del grupo. La parte rápida de la melodía de los carrillones tuvo algún tropiezo pero salió mejor que en clase. Bravo (un 8 alto). Si os pongo una nota global creo que merecéis un 8.

4ºA/B fuisteis los que más temas interpretasteis (seis, nada menos!!) y a pesar de ello mantuvisteis el nivel de atención, de concentración, de seriedad (bueno, Brais estaba algo nervioso, y en el tema de Police tardó un poco en situarse, pero era más que comprensible dadas las circunstancias, y lo compensó SOBRADAMENTE con el regalazo que nos hizo en el concierto de su maravilloso grupo). Debemos agradecer encarecidamente a Miguel Serrulla su colaboración, todo un acto de generosidad y compromiso para con el arte y la música, ya que los dos temas de Mozart fueron un reto de coordinación, y os salisteis. La sonata estuvo bien (mil aplausos para los bajos, que tan atentamente escuchaban el pulso que yo marcaba con palmas en las escalas), las escalas salieron bastante bien (limpias, sin desajustes demasiado bruscos). Os merecéis un 9 (sobre todo, por la dificultad). El rondó Alla turca fue una joya, impecable: 10. El tema de Police salió bien, pero era más fácil, y hubo alguna cosa por ahí suelta... Creo que un 8 está bien. Nirvana fue demoledor, os ganasteis al público con esa pieza (y a mí con lo bien que la tocasteis, siempre atentos a mis indicaciones, reaccionando, tocando los matices que habíamos visto en clase...). Aunque en la repetición hubo algún lapsus (bajos...), seguís mereciendo otro sobresaliente (9 alto). "The unforgiven" estuvo bien, aunque bien es cierto que no la teníamos atada del todo y tuve que canturrear algunas notas. Pero del 8 no os baja nadie. Y vuestro tema, ese que tanto habéis tocado y que todos os sabéis de memoria, VUESTRO HIMNO, fue muy bueno, a pesar de que los nervios os fallaran en el solo. Da igual. Un 9 alto. Globalmente, merecéis un 10. Enhorabuena.

1º BACHILLERATO Tocasteis muy bien, me gustó ver cómo afrontasteis el reto de tocar en un lugar tan conocido y público en Verín como la Casa de la cultura. "Hey Jude" estuvo bien, pero era muy muy fácil, y como hubo alguna cosa creo que es un 7. "Feel" estuvo bien, aunque el acompañamiento se desmadró un poco, pero era una obra rica en matices y ritmos que reflejasteis bien. Un 8. Y el gran gran reto, "Master of puppets", fue arrollador. Mil aplausos para los bajos, que lo dieron todo y cumplieron su cometido, Pero también mil aplausos para los demás, que supisteis esperarlos cuando ralentizaban el tempo, que supisteis seguirme en las repeticiones, que fuisteis capaces de hacer arte con algo realmente complejo, la obra más difícil para láminas que nunca tocamos. Gracias también a Daniel, por afrontar ese solo con tanto temple y profesionalidad, tocando el bajo con la guitarra atravesada... Un 10, porque aunque hubo cosas, lo grande tapa todo error en esa obra. Como media creo que merecéis un 9.

A los gaiteiros, felicidades. Agradezco también a vuestros compañeros de grupo el esfuerzo de estar ensayando y preparando los temas.

A Eva, la pianista, mi enhorabuena, por tocar de memoria, en un piano en tan mal estado como es el de la Casa de la cultura. Siempre dispuesta a ofrecernos algún tema. Gracias.

A Miguel, hombre polifacético, que toca mil instrumentos y todos con igual talento y destreza, mi enhorabuena por atreverte a tocar ese Preludio de Bach casi casi de memoria, para mí fue un placer compartir escenario contigo y tocar ese "Ave María" tan expresivo de Bach-Gounod.

Y a vosotros, "Perversiones", mi más sincero agradecimiento por vuestra actuación. Fue una pena que no hubiera más tiempo para tocar, pero creo que supisteis llenar el escenario con un talento y una actitud realmente llamativos. Me encantó ver cómo Brais disfrutaba a lo grande con su música, interpretando solos de vértigo, dejándose llevar por la música que realmente significa algo para él (y para mucha gente). Me encantó ver a Hilda interpretando con total fluidez y facilidad complejos riffs y melodías en su guitarra, siempre acompañada por Brais y en sintonía con el bajista (¿Christian?), otro musicazo como la copa de un pino. Me gustó mucho ver a Diego dándolo literalmente todo ante el micro, cantando desgarradamente y con una expresividad contagiosa, en perfecta sintonía con sus compañeros de equipo. Quizá hubo algunas notas algo bajas en alguna parte ("Smells like teen spirit", en la primera estrofa y su repetición, pero después del estribillo los agudos estaban en la palma de tu mano, muy bien!!), pero me encantó escucharte. Y de Brais batería nada me queda por decir que él ya no sepa: todo un musicazo, un profesional absolutamente versátil, capaz de interactuar con solvencia con quienquiera que tenga el placer de compartir escenario con él.
Fuisteis la revolución, Montesinos no sabía qué hacer para que lqa gente se bajase de las butacas!! (desde aquí te agradezco MUCHÍSIMO tu ayuda, Montesinos, sin tu apoyo nada de esto tendría lugar). 

Me encantó veros con todo ese público entregado, pidiendo "otra", bailando, cantando las canciones con vosotros.
Creo que Verín necesita más música, y con grupos como el vuestro podemos dormir tranquilos por el futuro musical que nos espera.
Mil gracias a todos!!!!!

CONCERTO POLAS LETRAS GALEGAS

CONCERTO POLAS LETRAS GALEGAS

Concerto polo día das letras galegas

Na casa da cultura, verín

O luns 16 de maio a partir das 20:00h

 

1ª parte do concerto

 

Actuación de grupos de alumnos con “música”

 

Alumnos de 4º div: yesterday (the Beatles)

Bad romance (lady gaga)

The lion sleeps tonight (o rei león)

Wonderwall (oasis)

 

Alumnos de 4º c: let it be (the Beatles)

Mix Amelie-piratas do caribe-o señor dos aneis (varios)

Fiesta pagana (mago de oz)

 

Alumnos de 4º a/b:  rondó alla turca (mozart, con piano)

Sonata kv 545 (Mozart, con piano)

every breath you take (the police)

Smells like teen spirit (nirvana)

The unforgiven (Metallica)

Nothing else matters (Metallica)

 

Alumnos de 1º bacharelato: hey jude (the Beatles)

Feel (Robbie Williams)

Stairway to heaven (led zeppelin)

Bohemian rhapsody (queen, con piano)

Master of puppets (Metallica)

 

Actuación de músicos solistas e a dúo

 

Pianistas: Miguel Serrulla, Eva flete

Dúo piano-chelo: Miguel Serrulla e David Rodríguez

(“ave maría”, bach-gounod)

Gaiteiros: daniel garcía e césar rego

Clarinete: daniel garcía

 

2ª parte do concerto

 

Actuación do grupo “perversiones”, coa colaboración de brais na batería

RESPUESTAS CORRECTAS A LOS MODELOS DE EXÁMENES DE RECUPERACIÓN DE MÚSICA PENDIENTE 2º ESO Y 3º ESO

RESPUESTAS CORRECTAS A LOS MODELOS DE EXÁMENES DE RECUPERACIÓN DE MÚSICA PENDIENTE 2º ESO Y 3º ESO

Aquí están las respuestas al modelo de examen de 2º ESO y aquí las de 3º ESO.

MODELOS DE EXAMEN DE RECUPERACIÓN DE PENDIENTES

MODELOS DE EXAMEN DE RECUPERACIÓN DE PENDIENTES

Aquí os cuelgo el modelo de examen de recuperación de Música pendiente, para los alumnos que la tengan de 2º ESO o de 3º ESO.

¡¡Estudiad mucho y echadle un vistazo, que va a ser muy parecido!!

IES Xesús Taboada Chivite

Departamento de Música

Curso 2010-2011

 

MODELO DO EXAME DE MAIO - Música pendente 2º ESO

 

Nome e apelidos: _________________________________________________

Curso e grupo: ______

 

1º.- As calidades do son: explícaas e pon exemplos. (1 punto) 

2º.- Os instrumentos da orquesta: responde a estas preguntas:  

a) Familia de corda fretada: instrumentos e partes. Funcionamento. (1 punto)

b) Familia de vento madeira: Instrumentos. Funcionamento. (1 punto)

c) Familia de percusión: instrumentos. Clasificación. (1 punto)

d) Fai un debuxo no que se vexa a disposición da orquesta. (1 punto)

3º.- Linguaxe musical: responde a estas preguntas:  

a) As figuras: fai un esquema coas diferentes figuras e os seus silencios. (1 punto)

b) Os matices: explica os diferentes matices e os reguladores. (1 punto)

c) Escribe un exercicio de oito compases de ¾ empregando diferentes figuras e silencios. (1 punto)

d) Escribe un exercicio de oito compases de 6/8 empregando diferentes figuras e silencios. (1 punto)

4º.- Di o que saibas da ópera e da zarzuela. (1 punto)

IES Xesús Taboada Chivite

Departamento de Música

Curso 2010-2011

MODELO DO EXAME DE MAIO - Música pendente 3º ESO

Nome e apelidos: _________________________________________________

Curso e grupo: ______

1º.- A música na Antigüidade clásica grecolatina: escolle unha pregunta:

a) A música e os deuses gregos: Apolo e Dionisio. As musas e as artes. (1 punto)

b) A música e a filosofía: teoría aristotélica do ethos. (1 punto)

2º.- A música na Idade Media: elixe tres preguntas:

a) O canto gregoriano: características. (1 punto)

b) Formas paralitúrxicas: tropos e secuencias. (1 punto)

c) A música profana medieval: trobadores, xograres, goliardos. (1 punto)

d) Tipos de canción segundo o seu contido. (1 punto)

3º.- A música no Renacemento: elixe unha pregunta:

a) A música instrumental no Renacemento. (1 punto)

b) A música vocal profana no Renacemento: xéneros. (1 punto)

c) A música relixiosa no Renacemento: Palestrina e o Concilio de Trento. (1 punto)

4º.- A música no Barroco: elixe dúas preguntas:

a) O nacemento da ópera. (1 punto)

b) Novas formas instrumentais: O concerto e a fuga. (1 punto)

c) A música vocal protestante: cantata, oratorio, paixón. (1 punto)

5º.- A música no Clasicismo: elixe unha pregunta:

a) A música sinfónica e a forma sonata. Autores e obras destacadas. (1 punto)

b) A ópera seria e a súa reforma. Gluck. (1 punto)

6º.- A música no Romanticismo: elixe unha pregunta:

a) O nacionalismo musical: nacionalismo ruso, nacionalismo nórdico. (1 punto)

b) Novas formas musicais do Romanticismo. (1 punto)

7º.- Define os seguintes termos musicais e indica o seu período: (1 punto)

Baixo continuo, Blues, Virelai, Sonata da chiesa, Grunge, Jazz, Leit motif, Reggae, Ópera bufa, Rockabilly, Ritornello, Soul, Pianoforte, Funk.

GENIOS GENIALES, INFANCIAS PERDIDAS

Ayer tuve el placer de ver la obra teatral "Al final del arcoíris", basada en la vida de Judy Garland (madre de Liza Minelli y protagonista de "El mago de Oz", película musical de 1939).
Se trata de su último año de vida, su regreso al escenario tras unos años desastrosos, en parte por sus excesos con el alcohol y las pastillas, en parte por sus desequilibrios mentales y emocionales.
Una vida en la que hubo tres hijos, cinco matrimonios, mucha música, mucho teatro y, ante todo, demasiada soledad.
Una falta de afecto que la hacía refugiarse en el alcohol, que le impedía dormir y la obligaba a tomar pastillas... Un descontrol que la caracterizó siempre, y que la llevaría a la tumba a los tres meses de casarse con su quinto y último marido.
Protagonizado por una magnífica Natalia Dicenta, que llena el escenario con su voz, su simpatía, su química personal...
Pero detrás de los focos y las luces, al final de ese arcoíris de fama y glamur, hay una niña que no ha podido serlo, hay una familia que la explotaba (la hacían levantarse a las 5 de la mañana con 14 años para ensayar, cantar, grabar películas, dar conciertos... la hinchaban a pastillas...). Un ser de luz que vivió rodeada de sombras, sola, muy sola, incapaz de controlar el dinero que ganaba (su sepelio lo pagó Frank Sinatra, pues murió endeudada), pero fue muy querida por sus compañeros de profesión (Audrey Hepburn, musa hollywoodiense, acompañada por más de 20 mil personas, la acompañó en su último adiós en 1969).
Una infancia truncada por el éxito que llega demasiado pronto, como le ocurrió a Jacqueline du Pré, gran violonchelista del siglo XX; como le ocurrió a Michael Jackson, rey del pop; como le ocurrió a Mozart, genio de genios; y así un largo etcétera.
Grandes genios que agonizaban entre aplauso y aplauso, pues buscaban un afecto que la fama les hacía inalcanzable.
Genios rodeados de todos los lujos del éxito efímero, abandonados a su suerte en cuanto el viento sopló en otra dirección.
Genios geniales, sin infancia, sin amor, sin seres queridos, solos, solitarios, encerrados en sus lámparas maravillosas, en el ojo del huracán de la fama, amados por quienes no los conocían, temidos y odiados por aquellos que los envidiaban, incomprendidos por todos.
Genios que murieron sin saber qué se siente cuando te dan un abrazo sincero, un beso de amor o un empujón socarrón.
D.E.P.

AQUÍ SE PUEDEN COMPRAR ENTRADAS (no, no me llevo comisión...)

Aquí tenéis un anuncio del musical.

Aquí tenéis vídeos de Judy Garland: Vídeo 1, Vídeo 2, Vídeo 3

Aquí os dejo un vídeo de la genial Judy Garland, ya en su declive.

Sesión musical en el Club de lectura

Sesión musical en el Club de lectura

Hoy, jueves 31 de marzo, tal y como se anunció anteriormente en el blog de la biblioteca, tendremos una sesión dedicada a la música que nos gusta.

Dividiremos algunas de las obras elegidas según la clasificación tradicional:

a) Música llamada "culta"

          a.1.) Música canónica

                 - Barroca: Aria de la Suite nº 3 de Bach

                               Canon de Pachelbel

                 - Romántica: Balada de Chopin (análisis)

                 - Neoclásica: Romeo y Julieta (Prokofiev)

          a.2.) Música de cine

                 - Amelie: Vals

          a.3.) Música alternativa

                - Kiss the rain, de Yiruma

b) Música popular

          b.1.) Tradicional

                - Anónima

                - De autor, imitando el estilo de la tradicional: Desafinado

          b.2.) Urbana

                - Tú y sólo tú, Sólo para ti, Mi historia de amor, Naturaleza muerta

"Los miserables", un musical maravilloso que te doblará

Basado en la gran novela de Víctor Hugo, este musical te hará trizas, te hará llorar, te hará reír, te hará pensar...

Es una joya a todos los niveles: desde el punto de vista de reparto, se trata de un acierto tras otro. Enormes cantantes, magníficos actores y actrices, mucha entrega, emoción y sensibilidad.

Desde el punto de vista musical, es una obra llena de contrastes, con melodías pegadizas, mucho desarrollo temático, hábiles mezclas, cambios de registro, enormes exigencias técnicas por parte de los cantantes y mucha musicalidad.

Desde el punto de vista espectacular, te dejará boquiabierto: efectos especiales, juegos con el telón de fondo y las imágenes que se proyectan sobre él, decorados alucinantes que cambian en cuestión de segundos...

Una obra redonda. Para todo aquel que ame la música, la literatura, y tratándose de la obra de que se trata, por qué no decirlo: la libertad.

En el teatro Lope de Vega, en Madrid. No te lo pierdas.

Modelos de examen para esta 2ª evaluación, alumnos de 4º ESO y 1º Bachillerato con Música

Modelos de examen para esta 2ª evaluación, alumnos de 4º ESO y 1º Bachillerato con Música

En este artículo os ofrezco un modelo del examen de evaluación que "puede caer" la semana que viene.

Los que ya me conocéis sabéis que suele coincidir bastante, exceptuando (eso sí) los ejemplos concretos para la práctica.

Os recomiendo que seáis ambiciosos y no os conforméis con la nota mínima para hacer media (sabéis que es un 4 sobre 10, que con las otras medias de la evaluación promedien en 5 o más).

¡¡Estudiad mucho!!

 

IES Xesús Taboada Chivite - Departamento de Música - Curso 2010-2011

 

EXAMEN 2ª EVALUACIÓN - Música 4º ESO

 

Nombre y apellidos: _______________________________________________

Curso y grupo: _______

 

PARTE TEÓRICA

 

1º.- Unidad 5: “Historia del cine”. Elige una de estas preguntas: (1 pto.)

a) El cine desde los inicios hasta los años 40.

b) El cine desde los años 40 hasta los años 80.

 

2º.- Unidad 6: “Informática musical”. Elige una de estas preguntas: (1 pto.)

a) Archivos MIDI, software y hardware musical.

b) Aplicaciones informáticas de la música: editores de partituras, secuenciadores.

 

3º.- Unidad 7: “La música y los m. de comunicación”. Elige una pregunta: (1 pto.)

a) La música y la radio. Funciones.

b) La música y la televisión. Funciones.

 

4º.- Unidad 8: “La música y la publicidad”. Elige una de estas preguntas: (1 pto.)

a) Funciones de la música en la publicidad.

b) Evolución de la publicidad desde sus orígenes hasta la actualidad.

 

5º.- Trabajo: resúmeme brevemente tu tema de trabajo. (1 pto.)

 

PARTE PRÁCTICA

 

6º.- Música e imagen: analiza la música en el spot publicitario y su función. (1 pto.)

 

7º.- Análisis: en la partitura adjunta, indica las frases musicales. (1 punto)

 

8º.- Composición: elige una de estas opciones: (1 punto)

a) Chacona de OCHO compases de ¾, mim (fa#), estructura I-VII-VI-V (2 veces).

b) Passacaglia de OCHO compases de 4/4, solm (sib, mib), I-IV-VII-III-VI-II-V-I (1 vez).

 

9º.- Analiza tímbrica y estructuralmente esta audición (instrumentos, partes). (1 pto.)

 

10º.- Analiza la letra de esta canción respondiendo a 2 de las preguntas: (1 pto)

 

Aquí me tiene bien clavado
soltando las penas en un bar
brindando por su amor
aquí me tiene abandonado
bebiendo tequila pa' olvidar
y sacudirme así el dolor.

¿Dónde estás bendita?
¿dónde te has metido?
Abre un poco el corazón,
deja amarte corazón,
ven y sácame de este bar.

 

Elige DOS de estas preguntas:

 

a) Caracterización del yo y del tú. (0,5 puntos)

b) Figura del fragmento en negrita. (0,5 puntos)

c) Explica la situación: ¿qué está ocurriendo? (0,5 puntos)

IES Xesús Taboada Chivite - Departamento de Música - Curso 2010-2011

 

EXAME 2ª AVALIACIÓN - Música 1º BACHARELATO

 

Nome e apelidos: _______________________________________________

Curso e grupo: _______

 

PARTE TEÓRICA

 

1º.- Elixe unha destas preguntas: (1 pto.)

a) Define os termos: CANTATA, ORATORIO, MADRIGAL, MOTETE.

b) Define os termos: MISA, CANTIGA DE MALDIZER, VIRELAI, RECITATIVO.

 

2º.- Elixe unha destas preguntas: (1 pto.)

a) A música popular tradicional en China. Danzas, cantos, organoloxía e vestimenta.

b) A música popular tradicional en Irlanda. Danzas, cantos, organoloxía e vestimenta.

 

3º.- Elixe unha pregunta: (1 pto.)

a) A historia dos videoxogos: relevancia de Atari na súa evolución.

b) A historia dos videoxogos: relevancia de Nintendo na súa evolución.

 

4º.- Elixe unha destas preguntas: (1 pto.)

a) Define os termos: SONATA DA CAMERA, FUGA, RONDÓ, MINUETO.

b) Define os termos: SONATA DA CHIESA, TOCCATA, FORMA SONATA, LIED.

 

5º.- Traballo: resume brevemente o teu tema de traballo. (1 pto.)

 

PARTE PRÁCTICA

 

6º.- Música e imaxe: analiza a música no spot publicitario e a súa función. (1 pto.)

 

7º.- Análise: na partitura adxunta, indica as frases musicais. (1 punto)

 

8º.- Composición: elixe unha destas opcións: (1 punto)

a) Chacona de OITO compases de ¾, mim (fa#), estrutura I-VII-VI-V (2 veces).

b) Passacaglia de OITO compases de 4/4, solm (sib, mib), I-IV-VII-III-VI-II-V-I (1 vez).

 

9º.- Analiza tímbrica e estruturalmente esta audición (instrumentos, partes). (1 pto.)

 

10º.- Analiza a letra desta canción respondendo a 2 das preguntas: (1 pto)

 

Aquí me tiene bien clavado
soltando las penas en un bar
brindando por su amor
aquí me tiene abandonado
bebiendo tequila pa' olvidar
y sacudirme así el dolor.

¿Dónde estás bendita?
¿dónde te has metido?
Abre un poco el corazón,
deja amarte corazón,
ven y sácame de este bar.

 

Elixe DÚAS destas preguntas:

 

a) Caracterización do eu e do ti. (0,5 puntos)

b) Figura do fragmento en negriña. (0,5 puntos)

c) Explica a situación: ¿que está a ocorrer? (0,5 puntos)

Nerea, alumna de 4º ESO C, escribe un precioso guión cinematográfico sobre el abandono animal

Nerea, alumna de 4º ESO C, escribe un precioso guión cinematográfico sobre el abandono animal

Trabajando con mis alumnos de Música de 4º ESO y de 1º Bachillerato la unidad de la música y el cine, les propuse como tarea que redactaran un guión relacionando dos fotografías (cliquead aquí para acceder a la tarea).

Como trabajamos la relación entre la imagen y el sonido en ambos cursos, aunque con distintos enfoques y profundidad, me pareció interesante pedirles a todos que lo hicieran.

Este texto es la joya que me regaló mi alumna Nerea Rivero Manso, asidua del club de lectura A árbore vermella, devoradora de libros, y muy buena escribiendo:

John es un hombre de cuarenta años, alto, moreno, con los ojos color miel y serio. No le gusta mucho la compañía. Como todos los veranos su sobrina Cintia, de nueve años, morena, de ojos verdes y cara angelical, vendrá a pasar el verano a su casa. John le compra un perrito en la tienda de animales para que la niña se distraiga durante el verano y no lo moleste demasiado. 

El perro que elige es un pastor alemán de tres meses. Su sobrina llega en pocos días, no muy alegre, pero cuando John le enseña el perro se le dibuja una sonrisa en la cara. 

El verano marcha maravillosamente, Cintia se pasa el día con Pinto (así se llama el perro) que cada día está más grande. Pero el verano se acaba y Cintia se va y tiene que dejar, a su pesar, solo a Pinto con John todo el invierno.  

El perro ya es demasiado grande y no para de romperlo todo y molestar con sus ladridos. Su sobrina lo ha mimado demasiado y John no se quiere molestar en intentar educarlo a no ser que sea a base de algunas patadas. 

Un día de nieve John decide abandonar a Pinto. Lo sube en su coche y lo lleva a un lugar lejos de allí, pero de regreso a casa se sale de la carretera por culpa del hielo. Al cabo de diez minutos se despierta desconcertado y se nota extraño, se mira, se intenta tocar pero en lugar de notar su cuerpo humano lo único que nota es un manto de pelo. De repente mira a su alrededor y logra verse en un espejo: la respiración se le para al ver que es un perro, pero no cualquier perro, sino Pinto, su pastor alemán. 

Empieza a temblar, todo tiene que ser un sueño. Mira a su alrededor, está en una casa, en SU casa, pero no hay nadie; intenta calmarse y a moverse torpemente por la casa. Entonces escucha un ruido, la puerta se abre y entra un hombre. “¿Quién?” Un escalofrío recorre su cuerpo al ver que es él mismo, John.  

Pero no puede ser, porque John está metido en el cuerpo de un perro y es él mismo. ¿Qué está pasando? 

- ¿Qué haces aquí, estúpido perro? ¿Cómo has conseguido regresar? – le grita “el desconocido John” - ¡Venga, fuera de aquí! 

Entonces, el hombre lo agarra y John intenta resistirse, pero le faltan las fuerzas. Lo subió en el coche y lo llevó muy lejos, al frío. 

- Daba gusto cuando eras pequeño y Cintia te cuidaba, pero ahora no das más que trabajo, eres una molestia para el mundo y ya no te necesito – le reprochaba el hombre. 

Llegaron a un lugar lleno de pinos y totalmente nevado. El hombre lo bajó del coche, lo dejó allí y se fue. John no podía reaccionar pero tenía que salir de allí si no quería morirse, tenía que buscar a alguien… pero ¿a quién? Si sólo era un perro. 

Empezó a caminar adonde el instinto lo guiaba, hasta que a lo lejos vio a un perro olisqueando el suelo y se le acercó: 

- ¿Qué haces aquí? ¿Eres nuevo en el mundo de la calle? – le dijo el perro, que era un pastor alemán muy parecido a él. 

John tardó en responder, pues aún estaba desconcertado: 

- Verás – respondió – tienes que ayudarme, yo no… no soy un perro, bueno… es que yo antes era… o tenía un cuerpo humano. 

- Sí, ya – contestó el pastor alemán – y yo, al menos me trataban como tal, antes de cansarse de mí y dejarme tirado como un perro. 

John le contó su historia desde el principio hasta ese momento. El otro perro puso una cara indescifrable y dijo:

- Vale, mira… te creo, pero sólo para que no me des más la lata. 

- Pero…¿qué puedo hacer? – preguntó John agobiado. 

- Pues… simplemente luchar por sobrevivir como los demás, no eres el único al que le han dejado en la calle a su suerte, ¿sabes? Me llamo Picaso. Acompáñame. Te ayudaré a conseguir comida… humana – esta última palabra sonó con desprecio y un cierto sarcasmo. 

Llegaron a un callejón donde estaba la parte trasera de un restaurante. Por allí, iba a menudo Picaso. Entraron por la puerta de atrás cuando un camarero salió a echar la basura. Fueron con precaución por un pasillo algo oscuro y de repente escucharon un ruido y vieron a un hombre vestido de cocinero con una escopeta en la mano. Picaso y John echaron a correr y consiguieron salir, pero antes el cocinero había disparado y había herido a John en la barriga.  

Siguieron avanzando un buen rato pero John se derrumbó en el suelo. 

- Vamos, amigo, ¡aguanta! – le dijo Picaso. 

- No puedo, y voy a morir; moriré como un rastrero, un egoísta y un maltratatador de animales. 

- Al menos aprendiste que tenemos sentimientos y podemos sufrir, y que cuando nos tiráis a la calle cada día es una prueba de alto riesgo para sobrevivir. 

- Ojalá pudiera hacer algo por cambiar todo esto, siento todo lo que ha pasado – dijo John temblando. 

- Claro que puedes… sólo tienes que despertar.

- ¿¡Qué!? 

A John se le cerraron los ojos. 

- Despierta… 

Fue lo último que escuchó al cerrar los ojos y lo primero al abrirlos y ver a un hombre vestido de blanco delante. 

- ¿Qué pasó? ¿Picaso? ¿Estoy vivo? 

- Tranquilo, señor, está usted en el hospital, yo soy su médico. Ha tenido un accidente y ha estado durmiendo dos días, pero está perfectamente. Sólo tiene heridas leves y una pequeña lesión en la muñeca. 

- ¿Qué? ¿Y Pinto? ¿Y Picaso? Tengo que irme – decía John temblando e inquieto. 

- Tranquilícese, por favor. Descanse. Vuelvo ahora. 

John se levantó rápidamente de la cama y vio que volvía a ser otra vez humano. Se vistió y salió corriendo hasta el restaurante.  

Llegó allí y vio a Pinto tirado en el suelo, estaba herido en la barriga y ya no estaba vivo. A John pareció venírsele el mundo encima y sus ojos se le llenaron de lágrimas de tristeza, rabia e impotencia. A lo lejos vio la silueta de otro perro que le pareció… ¿¿Picaso?? 

- Demasiado tarde – le dijo Picaso. 

John levantó a Pinto en brazos y lo metió en su coche agotado. 

- Volveré a buscarte – le dijo – y tendrás el cariño que te mereces. 

Picaso dio la vuelta y siguió su camino, no quería volver junto a otro humano: sólo seguir su camino, sólo sobrevivir solo.

Muchas gracias, Nerea.

Todas las mañanas del mundo, un regalo musical de lujo

"Todas las mañanas del mundo" es una maravillosa película en la que se nos cuentan muchas historias al hilo de una vida.

SI NO VISTE ESTA PELÍCULA Y QUIERES HACERLO NO SIGAS LEYENDO ESTE ARTÍCULO, UTILIZA ESTOS ENLACES PARA VERLA ONLINE:

Para quien quiera disfrutar de esta película, aquí os cuelgo los nueve vídeos que siguen al primero:

Vídeo 2, 3, 4, 5, 6, 78, 9, 10

No se trata de que, del mismo modo que en "Amadeus", un artista que empieza a estar senil recuerde con dolor el talento inigualabe de otro con quien tuvo el placer de coincidir en el pasado.

Tampoco se trata de narrar una vida, la del Señor de Sainte Colombe, excéntrico y austero violista del siglo XVII que al quedarse viudo con sus dos hijas desapareció del mundo cultural de la corte para vivir en su cabaña, tocando solitario, siguiendo un ritual que pasaba por tocar 15 horas al día, reencontrarse con su esposa difunta al interpretar piezas que nadie había escuchado y dormir.

El narrador de la historia es otro personaje, el gran Marin Marais, conocidísimo violagambista, que rodeado de cortesanos y músicos en la corte del Rey Sol les cuenta la historia de su maestro. Pero no se trata de la narración de dos vidas unidas por un mismo instrumento.

No.

Para mí esta película es la historia de la eterna frustración del mediocre que alcanza un éxito que lo aleja del auténtico arte. Es la frustración de  quien recibe aplausos, dinero, admiración, una posición social destacada y en el fondo se siente un perdedor, un fraude. La áurea mediocridad de Horacio no es precisamente un plato de buen gusto para quien aspira a la excelencia estética.

Esta película nos muestra cómo hay dos formas de vivir el arte: la primera, que define en este film la trayectoria del discípulo Marais, es entrando en el circuito socialmente establecido, "triunfando", rodeándose de gente importante que te hará seguir a flote haciendo lo que más te gusta y estudiando elementos de técnica instrumental para ser el más ágil, el más rápido, el que más notas toca. La segunda, que define a su profesor, es mantenerse al margen, haciendo tan sólo aquello en lo que crees, desoyendo ofertas que te alejarían de tu musa, renunciando al éxito para morir solo y pobre.

Lo malo de la primera postura es precisamente lo que hace buena a la segunda: el arte sin sentimiento es un carrusel de oro que gira y gira pero tan sólo marea superficialmente tus sentidos. El arte auténtico, ese que te inmoviliza y te hace evocar sentimientos, vivir emociones, y te arrastra al Tártaro o te eleva al cielo, ese arte sabe poco del dinero, de la riqueza, del éxito social.

Además de este primer gran tema, el de la frustración por la mediocridad, destaco el tema del abandono. Un abandono que se ve en ese padre que, al morir su esposa, renuncia al mundo, se aísla (como el griego Diógenes, que vivía en un tonel y que al igual que el Señor Colombe rechazó una oferta del rey) y se deja morir, acompañado tan sólo por aquello que le apasiona: el arte que lo mantiene unido a su esposa muerta.

Es también otro Ulises en busca de su hogar. Pero sus hijas, meros personajes de relleno argumental que le darán algún que otro disgusto y servirán como enlace entre ambos músicos, se ven abandonadas por un padre que ya no quiere serlo.

Y por parte de Marais también hay varios abandonos: el primero, el de su hogar (hijo de un zapatero, que odia el trabajo manual y tiene aspiraciones artísticas, pero fue rechazado - abandonado - por su coro al llegar a la pubertad); el segundo, el de la hija mayor de Colombe, con quien iba a casarse (o al menos mantenían una relación de noviazgo, que en la época era bastante vinculante); el tercero y último de sus abandonos: la fama. Es el arranque de la película, con ese primerísimo plano tan extenso de un soberbio Gerard Depardieu, que (llorando) explica a sus músicos lo fracasado que se siente y por qué.

Una película conmovedora, bastante bien ambientada, con una banda sonora de lujo y unas reflexiones que bien se podrían aplicar al mundo actual: ¿es el arte algo susceptible de tener éxito social sin perder peso? ¿la música comercial y la independiente son tan diferentes después de todo? ¿no hay éxitos de distintas escalas pero que en el fondo acarrean pérdidas de calidad?

"Cisne negro", o El mal al otro lado del espejo

Esta película es fascinante, ya la vi dos veces.

Está claro que, tratándose de un profe de música, cualquier película ambientada en un escenario (ya sea para enseñarnos el oscuro mundo del ballet, o el de la ópera, o el de la música de alto nivel en general) tenía muchas papeletas para seducirme.

Pero es que además de dar una visión tremenda de las tensiones y frustraciones que rodean a un casting, se adentra en la mente de una joven desquiciada, superada por su ambición, una joven que pronto dejará de serlo lo suficiente como para seguir en el arte al que ha dedicado su vida. Así de duro es el ballet: sacrificas tus mejores años para mantener un nivel de exigencia y, cuando te das cuenta, te están señalando la puerta de salida porque ya hay gente más joven que tú capaz de hacer tu trabajo.

Atención: a partir de aquí no sigas leyendo el artículo si no viste la película y tienes pensado hacerlo.

"Cisne negro" es una historia de amor, de desencanto, de frustración. Pero también es una historia de locura.

Lo curioso es que la locura es altamente contagiosa. Nina, la protagonista (una fantástica Natalie Portman que se llevó varios premios por la que será probablemente una de las mejores interpretaciones del año), nos secuestra desde el principio, y nos engaña a la vez que se engaña a sí misma.

Nina, el cisne blanco

Necesita abandonar temporalmente la pureza y delicadeza que le son inherentes para contagiarse de la vitalidad y lujuria de un personaje que, de entrada, le es ajeno.

Ella es la bailarina perfecta para dar vida a Odette, la princesa convertida en cisne, pero a la hora de interpretar a su hermana gemela (en otras versiones de la historia el cisne negro, Odille, era realmente  la hija del malvado hechicero, transformada en un doble de la princesa para engañar al príncipe y casarse con él suplantando a la auténtica) el personaje le queda grande.

Para ella el ballet es un ejercicio de contención, de autocontrol, de disciplina férrea: cuando baila se ajusta el corsé de las normas y toda emoción queda reducido a la insana búsqueda de la perfección visual. No puede dejar ningún cabo suelto, cada movimiento ha de ser perfecto y controlado.

Lily, el cisne negro

Otra bailarina que aparece en el casting y que no es tan buena como ella, pero sí ideal para el cisne negro, es Lily. Una joven que vive la vida, que disfruta de lo que hace y que no se controla casi nada: al menos lo justo para cumplir con su trabajo pero sin ninguna renuncia.

Los espejos: pequeñas pistas que delatan su locura

A lo largo de la película veremos muchos espejos. De hecho, creo que no hay una sola escena en la que no se juegue con ellos.

Dejando al margen toda la simbología que rodea a estos objetos (el reflejo narcisista ante el que nos engañamos para ocultar lo malo y subrayar lo bueno; la otra cara de la realidad, aparentemente al revés; el interlocutor insobornable que tortura cada día a miles de mujeres castigadas con el paso del tiempo y que, al igual que la Malvada reina del cuento, harían lo indecible por mantener un reflejo hermoso), quiero centrarme en el modo en que los espejos dejan ver al espectador el cisne negro que se esconde en el blanco.

Cuando Nina se queda sola ensayando y se van las luces, su reflejo no la obedece, no hace lo mismo que ella. ¿Por qué? Quizá porque es aquella parte de sí misma que se siente libre por fin, que busca la liberación a través de pequeñas rebeldías.

Cuando Nina está en el autobús y un hombre se queda mirando para ella con cara de obseso sexual, llegando incluso a masturbarse delante de ella, vemos claramente que en el reflejo de las ventanas el hombre no está haciendo nada.

Cuando Nina está en su casa con su madre, un mueble con cuatro espejos crea una maravillosa imagen caleidoscópica en la que ambas ocupan cuatro espacios diferentes en el salón.

Y así muchos más ejemplos. El espejo muestra lo real, frente a la percepción errónea que la protagonista nos ofrece a los espectadores.

La obsesión por el reemplazo generacional

La sombra de Beth, una bailarina espectacular recién retirada (muy a su pesar), engullirá a Nina, que la admira y aspira a ser una copia suya: le roba sus pendientes, su barra de labios, su abrecartas... incluso utilizará su camerino para cambiarse.

La madre de Nina, Erika, es también una bailarina retirada, y supone para la joven una marca temporal agobiante, ya que cada día le recuerda lo fugitiva que es la vida, lo pronto que la reemplazarán, y lo mucho que debe crecer su ambición si quiere triunfar allí donde ella no llegó.

Es una mujer controladora, asfixiante, que está encima de su hija hasta que ella se rebela contra su madre, harta de sentirse como una niña dominada por una madre obsesionada con su pequeña (de hecho, su madre está toda la película dibujando cuadros de su hija, llorando en su cuarto de trabajos).

La liberación: transformación del cisne blanco en cisne negro

Thomas Leroy es el maestro que selecciona a las bailarinas para el ballet, y es quien sustituye a Beth por Nina. En la imaginación de Nina, Thomas quiere reemplazarla a ella por Lily. En la realidad no es cierto, pero ese temor le dará alas para transformarse en Odille, el cisne negro.

Lily ayudará a Nina a salir de su cárcel, pero en su viaje de salida será parte de la obsesión, ya que Nina envidia la naturalidad y ligereza de sus movimientos en la danza, y llegará a tener una experiencia lésbica con ella en una ensoñación: realmente se acuesta con un tal Tom, al que acababa de conocer una noche de borrachera y drogas, pero en su mente era Lily quien se acostaba con ella.

Es la manera de fundir a ambos cisnes en uno solo: un viaje iniciático en busca del placer corporal, tantos años enterrado entre medias, tutús y duras tardes de ensayo.

Y como siempre en estos casos, el aprendiz supera al maestro, y Nina se pierde. Al no controlar sus emociones una vez liberadas, se obsesiona tanto con el temor a la suplantación que acaba destruyéndose a así misma en un acto de locura hedonista: parece alcanzar el éxtasis durante la representación del papel del cisne negro, justo después de haber matado con unos cristales en su camerino a la única persona que podía suplantarla, Lily. Realmente, como se verá al final de la película, el cristal se lo clavó a sí misma, asesinando definitivamente al cisne blanco y muriendo al terminar el ballet, del mismo modo que muere su personaje.

Un apoteósico final, una vida que alcanza tan sólo su sentido último en el momento en que los focos alumbran y el público corea su nombre, pero realmente es la historia de muchas vidas huecas, deshaciéndose entre horas y horas de ensayo, pruebas de selección, tensión, una vida de sacrificios y la revelación de que el arte requiere sangre, mucha sangre, para alcanzar la excelencia. Una excelencia tan sublime como efímera.

El espejo encarcela al cisne negro mientras el autocontrol extremo impone al blanco en su trono de marfil, tutú y música. Pero en cuanto el miedo se apodera del ganador, la jaula se abre, el espejo se rompe y el mal sale aleteando.

Dos documentales sobre la historia de los videojuegos

En este artículo encontraréis enlaces a los vídeos del documental de Discovery Channel sobre la historia de los videojuegos.

A la cabeza del artículo tenéis el primer vídeo de la serie; aquí los demás:

Vídeo 2, Vídeo 3, Vídeo 4, Vídeo 5.

Aquí tenéis otra Historia de los videojuegos:

Vídeo 1, Vídeo 2, Vídeo 3Vídeo 4, Vídeo 5, Vídeo 6, Vídeo 7, Vídeo 8, Vídeo 9

Aquí tenéis un vídeo en el que se analizan los 42 juegos de siempre de Nintendo.

Muy interesantes

"Shutter Island", la segunda película de nuestro ciclo de cine

La película que hemos tenido el placer de ver el pasado jueves es Shutter Island, una magnífica película de suspense en la que el espectador debe interpretar lo que se le muestra.

Si no viste la película y tienes intención de hacerlo, no sigas leyendo este artículo.

Del mismo modo que en El guardián entre el centeno (novela de Salinger protagonizada y narrada en primera persona por un mentiroso adolescente que se escapa del internado en el que vivía), el punto de vista de la película es falso, se nos dan como ciertos datos que son ficticios y tan sólo al final descubrimos realmente que el protagonista es el enfermo nº 67, asesino de su propia esposa, a quuien mató tras descubrir que ella (psicótica) ahogó a sus tres hijos en el lago de al lado de su casa.

Para huír de la culpabilidad, se inventa una investigación, una conspiración del mundo contra él, desdobla la realidad en personajes perfectamente interrelacionados (de hecho, sus nombres son amalgamas entre sí del apellido de su esposa).

En el centro psiquiátrico deciden darle una última oportunidad para ver si se puede curar o si acaban lobotomizándolo, pues se trata de un enfermo muy violento que golpeó a otros internos.

Para ello, llevan a cabo una farsa en la que le siguen la corriente: uno de los doctores se hace pasar por su ayudante, ambos "entran" en la isla para investigar dónde está Rachel Solando, una paciente desaparecida.

Al final de la película, en el momento de la anagnórisis en la que el espectador se despoja de las mentiras del protagonista y se distancia de él, accediendo a la verdad, se juega nuevamente con la ambigüedad cuando se despide del médico con esta frase, tras haberse hecho el loco deliberadamente: "¿qué es mejor: vivir como un monstruo o morir como un buen hombre?". Tras esa frase, sabemos que lo van a lobotomizar, que el médico que se había hecho pasar por su ayudante y da la señal para que se lo lleven (confirmando que ha vuelto a recaer) recibe el mensaje secreto que abre la terrible duda: ¿seguía estando loco o prefirió morir antes que seguir siendo un hombre violento y enloquecido?

Es extremadamente poético el uso de los sueños y la música. Por ejemplo la escena del campo de concentración donde yacen su hija muerta y la enfermera que se hacía cargo de él (esa mujer que unas veces se aparece en la película como si fuera Rachel Solando, a lo largo de las escenas oníricas se da a entender que fue quien mató a los niños en el río - con lo que se sugiere que sea su madre o incluso la pareja de Teddy- y al final, ya como lo que es realmente: la enfermera de Teddy), o la escena del salón y la lluvia fuera... La música de Mahler (cuarteto de cuerdas y piano en la menor, bellísimo) en el gótico salón, donde el fuego resguarda al asesino Laedis (con el ojo tuerto y la cicatriz cruzándole la cara, cerilla en mano) de la fiereza del clima externo (bella metáfora que refleja el modo en que el enfermo Teddy se refugia de todo lo que le pasó creando una ficción en la que era valiente, necesario, heroico en lugar de ruín, violento y enfermizo)...